Düsseldorfi Színház
elhelyezkedés
Cím:	Gustaf-Gründgens-Platz 1
Város:	Düsseldorf
Koordináták:	51° 13′ 41.4″ é  . 6° 47′ 0.5″  K Koordináták: 51° 13′ 41.4″  É , 6 ° 47′ 0.5″  K51,22816 6,78348
építészet és történelem
Építési idő:	1965-1969
Nyitott:	1970. január 16
Építészmérnök:	Bernhard Pfau
Internetes jelenlét:
webhely:	dhaus.de

Düsseldorfer Schauspielhaus éjjel (2007)

Felújítás után (2021)

Részlet felújítás után (2021)

A Düsseldorfer Schauspielhaus , röviden D'haus , egy együttes színház az észak-rajna-vesztfáliai tartomány fővárosában , Düsseldorfban . A Gustaf-Gründgens-Platzon található színházépület 1965 és 1969 között épült Bernhard Pfau düsseldorfi építész tervei alapján, Düsseldorf város megbízásából beszélt színházként . A nagyméretű szoborforma izgalmas ellentétben áll a szomszédos háromszeletű házzal , ezért különleges városi minőség jellemzi. Az épület, amely a háború utáni organikus építészet modernizmusának részekijelölhető, két magas akusztikai és technikai színvonalú helyszínnek, a Nagy Háznak és a Kisháznak ad otthont. A düsseldorfi Schauspielhaus az egyetlen állami színház Észak-Rajna-Vesztfália tartományban . ^[1]

A nagyszabású felújítás miatt a színház épülete 2016-tól 2019-ig zárva volt. A homlokzatot 2020 szeptemberében újították fel, az utolsó munkálatok pedig novemberben fejeződtek be. ^[2]

együttes

A Düsseldorfer Schauspielhaus repertoárrendszerrel rendelkezik , ami azt jelenti, hogy számos színész állandóan tagja marad a házon belüli együttesnek , és több darab is párhuzamosan tartható hosszú ideig a repertoáron .

A 2019/20-as szezonban a Düsseldorfer Schauspielhaus állandó vendégeiből álló színjátszó együttest jelenleg Manuela Alphons , Cathleen Baumann, Sonja Beißwenger , Tabea Bettin, Judith Bohle, Markus Danzeisen, Rosa Enskat , Christian Erdmannslo , Rosa Enskat , Christian Erdmann Friedelh alkotja . Moritz Führmann , Andreas Grothgar, Jonathan Gyles, Paul Jumin Hoffmann , Lieke Hoppe, Claudia Hübbecker, André Kaczmarczyk , Serkan Kaya , Torben Kessler, Burghart Klaußner , Kilian Land, Florian Lange , Jonas Friedrich Leonhardi, Alexej Lochmann, Jan Maak, Rainer Philippi, Bernhard Schmidt-Hackenberg, Thiemo Schwarz, Michaela Steiger , Lou Strenger, a Mozarteum Thomas Bernhard Institute ( Salzburg ) hallgatói, Sebastian Tessenow , Cennet Rüya Voß, Hanna Werth, Thomas Wittrich és Minna Wündrich . ^[3]

Vendégszereplők: Miguel Abrantes Ostrowski , Manuela Alphons , Felix Banholzer, Anna Beetz, Sonja Beißwenger , Heikko Deutschmann , Julia Dillmann, Rosa Enskat , Emanuel Fellmer , Reinhart Firchow , Anya Fischer, Christian Friedel , Denisven Geyer Daniel Fries , Stherven Geyer Fries Hausmann , Nicole Heesters , Wolf Danny Homann , Ben Daniel Jöhnk, Burghart Klaußner , Johanna Kolberg, Orlando Lenzen , Matthias Luckey , Hans Petter Melø Dahl, Lorenz Nufer,Caroline Peters , Anna Platen, Viola Pobitschka , Wolfgang Reinbacher, Jonathan Schimmer, Tanja Schleiff , Jana Schulz , Yohanna Schwertfeger , Alexander Steindorf, Moritz von Treuenfels , Lutz Wessel és André Willmund . ^[4]

Az igazgatók jelenleg Kristo Šagor , andcompany&Co. , Sebastian Baumgarten , Gregory Caers , Liesbeth Coltof , Jan Friedrich , Jan Gehler , Robert Gerloff , Martin Grünheit , Suna Gürler , Matthias Hartmann , Helgard Haug , Peter Jordan , Stefan Kaegi , Alexander Karschnia , Lothar Kittstein , Tilmann Koehler , Leonhard Koppelmann Krakkó, Andreas Kriegenburg , Bianca Künzel, Malte C. Lachmann , Robert Lehniger, Daniela Löffner , Bernhard Mikeska, Nicola Nord, Frank Panhans, Armin Petras, projekt.il, Rimini Protokoll , Joanna Praml, Mina Salehpour, Kurt Josef Schildknecht , Christof Seeger-Zurmühlen, Simon Solberg , Bernadette Sonnenbichler , Lore Stefanek , Sascha Sulimma, Evgeny Titov, Miriam Tscholl , Robert Wil Weontobel , Roger Wil Weont Sonke Wortmann . ^[5]

Az együttes további tagjai, köztük díszlet- és sminkesek, ^[6] zenészek és zeneszerzők , ^[7] és a színfalak mögött és a PR -ben ^[8] dolgozó egyéb munkatársak a színház honlapján találhatók.

2018/2019-es szezon

Felújítás után (2021)

Korábbi menetrendek

sztori

Színház a Piactéren (1871)

A Düsseldorfer Schauspielhaus története a 18. század végére vezethető vissza. 1747 - ben az egykori Grupello öntőházat Karl Theodor választófejedelem parancsára alakították át színházzá , aki egyben Berg hercegség hercege is volt . 1818-ban Düsseldorf városa megkapta II. Friedrich Wilhelm porosz ajándékaként a piactéren található választói színház épületét , más néven Grupellotheater-t . 1873 és 1875 között épült fel az első városi színház a Hofgartenben, a mai opera színhelyén . ^[9]

Dumont és Lindemann játszóháza

A régi Düsseldorfer Schauspielhaus a Kasernenstrasse -n (1905)

Kilátás a játszóházra a Nagy Zsinagóga kapujából (1920 körül)

A Louise Dumont és Gustav Lindemann házaspár 1904. június 16-án magánszínházként megalapította a düsseldorfi Schauspielhaust. Az akkoriban rohamosan fejlődő Düsseldorfban gyorsan megvalósulhatott a tervezett színházépület. A Bernhard Sehring által tervezett új színházépületet 1905. október 28-án avatták fel Hebbel Judit című művének előadásával . A kettejük által közösen irányított avantgárd színház Reformbühne néven vált ismertté. 1924-ben Louise Dumont színházi akadémiát, a „Színművészeti Iskolát” csatolta a játszóházhoz. Gustaf Gründgens ebből a színházi akadémiából került ki a legismertebb hallgatóként.

Düsseldorfi színpadi művészek, a Goethe-darab „ Az érzékenység diadala ” premierjén rögzítették 1907-ben

A dráma a régión túl is hatott, és mércét szabott: a szerzőket dramaturgnak toborozták , kezdetben Paul Ernst , majd Wilhelm Schmidtbonn és Herbert Eulenberg , később Hans Franck , Herbert Kranz és Ludwig Strauss . Havonta kétszer megjelenő színházi folyóirat „Maszken” címmel jelent meg. Vasárnaponként „reggeli ünnepségnek” nevezett matinéket tartottak. Például Hermann Hesse felolvasást tartott 1909. február 28-án. ^[10]

August Macke , aki Düsseldorfban tanult, időnként dolgozott a színházban . Jelmezeket és dekorációkat tervezett. Leon Askin , Paul Henckels , Hermine Körner , Wolfgang Langhoff , Peter Paul , Friedrich Schütze és Adolf Ziegler színészként dolgozott a drámában.

1932-ben meghalt a színésznő és a színház társalapítója, Louise Dumont.

Miután a nemzetiszocialisták 1933 -ban hatalomra kerültek , Lindemannnak fel kellett adnia a színház igazgatói posztját. A Városi Színházak Walter Bruno Iltz vezetésével további helyszínként vették birtokba a színház épületét. 1943-ban a színház szinte teljesen megsemmisült egy légitámadás során, és a háború után nem építették újjá.

A városi színházak, amelyek 1875 óta működnek azon a helyen, ahol 1955 óta az operaház áll , a piactéren a Karl Theodor pfalzi választófejedelem 1747-ben felállított színházához nyúlnak vissza - az első, amelyet szintén meg lehetett látogatni. a város polgárai által . (Düsseldorf legelső színházépülete, amelyet Johann Wilhelm vezetésével emeltek 1696 -ban, a Mühlenstrassen volt.)

Újjáépítés az operettházban

A második világháború befejezése után , 1945- ben a düsseldorfi születésű, a Dumonts Színházi Akadémián tanult Gustaf Gründgens vette át a városi színházak általános irányítását. 1951-ben színművészeti részlegüket beépítették a düsseldorfi Schauspielhaus újjáalapításába. A "Neuen-Schauspiel-Gesellschaft" alapításáról szóló szerződést április 10-én írták alá. Gründgens a tanárai, Dumont és Lindemann által 1905 és 1933 között kialakított színházi hagyomány elismeréseként javasolta az új színház nevét. A három rajnai kölni és bonni színház egyesülése Észak-Rajna-Vesztfália állam általés Düsseldorfot Gründgen heves tiltakozása miatt el lehetett volna kerülni. ^[11]

1951 és 1970 között az újonnan alapított Düsseldorfer Schauspielhaus vette át a Jahnstraße-i Operettenhaust, mint helyszínt. Az épület eredetileg 1904-ben épült szállodaként. 1910-ben színházzá alakították át. Az 1927-es színházi célú további átalakítás után a kezelhető épületet operett- és alkalmi filmszínházként használták . ^[12] Gründgens 1951. szeptember 13-án Schiller A rablók című előadásával felavatta az operettházat első művészeti vezetőként . A színház megnyitása a háború utáni időszakban megtorpanó düsseldorfi kulturális élet gazdagítását jelentette ^{[13] .}A Gründgens által rendezett produkciók a színházat Európa legjelentősebb kortárs színházává tették. ^[14] Abból az időből a legismertebb alkotás Gründgen Goethe I. Faust című produkciója , amely 1954-ben jelent meg beszédfelvételeken. Karl Brückel , Elisabeth Flickenschildt , Käthe Gold , Marianne Hoppe , Paul Hartmann , Rudolf Therkatz , Hans Müller-Westernhagen és Jürg Baur Düsseldorfban dolgozott a Gründgen-korszakban .

Az operettház mérete azonban kezdettől fogva túl kicsi volt a düsseldorfi Schauspielhaus céljaihoz. A számos improvizáció ellenére az operettház sem a színházvezetés, sem a közönség igényeit nem tudta kielégíteni. A nézőszám meghaladta a törvényileg megengedett keretet. Meiszies szerint Gründgens „istállónak” vagy „pajtának” minősítette az operettházat. Az operettházat használatának kezdetétől átmeneti megoldásnak szánták, így belátható időn belül sürgősen új épületre volt szükség. Gründgens 1955-ben a Deutsches Schauspielhaushoz költözöttHamburgba. Ottani avató beszédében kizárólag a stagnálás veszélyével indokolta düsseldorfi munkája befejezését. Meiszies azt idézi, hogy látta benne a rendező kényelmét és egyben a művészet iránti felelősség veszélyét. ^[15]

Gründgen utódjaként Karl-Heinz Stroux vette át a ház művészeti irányítását. Lonesco The King Dies című produkciója az első berlini Theatertreffenben vett részt 1964-ben. A Stroux-korszakban többek között Elisabeth Bergner , Ernst Deutsch , Wolfgang Grönebaum , Fritz Kortner , Erni Mangold , Bernhard Minetti , Karl-Maria Schley , Paula Wessely , Maria Wimmer és Tom Witkowski dolgozott Düsseldorfban – állandó vendégszerepekben vagy vendégszerepekben. eljegyzések . ^[16]

A Düsseldorfer Schauspielhaus új épülete

Mint már említettük, az operettház kis mérete miatt kezdettől fogva ideiglenes volt, így 1957-ben új épület építése is felmerült. 1958-ban a választás a Goltsteinstrasse/Bleichstrasse romjaira esett. Az 1959-es nemzetközi verseny végül 1962-ben dőlt el, amikor a szerződést Bernhard Pfau helyi építésznek ítélték oda. A Düsseldorfer Schauspielhaus 1965 és 1969 között épült, és 1970. január 16-án avatták fel Büchner Dantons Tod című művének előadásával . ^[17]

A düsseldorfi Schauspielhaus 1970. januári megnyitóját dühös tiltakozások kísérték. A ház építési költségei az eredetileg kalkulált 25 millió DM-ről végül 41 millió DM-re nőttek, és mivel Düsseldorf városának épülete volt, felkeltette a polgárok érzelmeit. Ráadásul az előadásra nem volt ingyenes jegyértékesítés. Csak meghívott vendégeket fogadtak. A „Polgárok a színházban – dobják ki a kövér főnököket” mottóval a Gustaf-Gründgens-Platzon tüntetők gyűltek össze, akik hangosan követelték az új épület eltávolítását. Az épületet ezután a rendőrök lezárták, megsérültek, és mintegy 20 embert letartóztattak. ^[18]A nagyplasztikai forma taszító egységét a kultúra elitista felfogásának szimbólumaként értelmezték. ^[19]

verseny

1959 májusában Düsseldorf városa építészeti pályázatot írt ki az új színház építésére. A helyi építészek mellett olyan nemzetközi hírű építészeket is felkértek a pályázatra , mint Le Corbusier , Ludwig Mies van der Rohe , Walter Gropius és Richard Neutra . Különböző okok miatt azonban a Neutra kivételével valamennyi megnevezett építész elutasította az ajánlatot. Valamennyi pályázati terv központi eleme volt a Goltsteinstrasse/Bleichstrasse-n található ingatlan városi környezetének figyelembevétele, amelyre a színházat építették. A Hofgarten közelsége és a Thyssen toronyház közvetlen közelségemeghatározta a versenyzők fogalomszabadságát. Az igényeknek megfelelően tiszta játszóházat kell kialakítani kis- és nagyszínpaddal, valamint tágas előtérrel . ^[20] A pályázat első szakaszában 58 pályázatot nyújtottak be. 1960 márciusában azonban a Friedrich Tamms vezette bizottság arra a következtetésre jutott, hogy egyik koncepció sem volt meggyőző minden szükséges pontban. Bernhard Pfau düsseldorfi , Richard Neutra Los Angelesből és Ernst Friedrich Brockmann hannoveri munkáidíjazták. A pályázat második szakaszában az összes említett alkotást újra át kellett dolgozni. 1961 februárjában, a pályázat második szakaszának végén a düsseldorfi városi tanács főbizottsága volt felelős a tervről, mivel a bizottság ismét nem tudott döntést hozni. 1961 novemberében Bernhard Pfau hivatalosan megbízást kapott a Düsseldorfer Schauspielhaus tervezésére és megvalósítására. ^[21] A Pfau melletti döntésben a döntő tényező a tervezés várostervezési minősége volt. A bizottság a verseny első szakasza után méltatta őket. "Az a boldog gondolat, hogy az eredeti függetlenség nagy formátumú, plasztikus formáját ezen a ponton fejlesszük, elképesztően jó várostervezési hatást kelt" ^[22]

A ház formáló igazgatói

1972-ben Ulrich Brecht lett a rendező, ő nyitotta meg a házat a nagyközönség előtt a premierek előtt, őt követte Günther Beelitz (1976-1986) és Volker Canaris (1986-tól). 1996 és 2006 között Badora Anna vezette a házat, aki két elődjével ellentétben szintén rendszeresen rendezett. A 2006/2007-es szezonban Amélie Niermeyer váltotta . Őt követte a 2011/2012-es évadban Staffan Valdemar Holm svéd színházi rendező , aki 2012. november 28-án mondott le. ^[23] Manfred Weber ^[24] ideiglenes igazgatója után Günther Beelitz 2014-ben ismét vezérigazgatóként követte.

Jelenlegi

A 2016/2017-es szezon óta a Düsseldorfer Schauspielhaus Wilfried Schulz irányítása alatt áll , aki a Drezdai Állami Színházból Észak-Rajna-Vesztfália állam fővárosába költözött. ^[25] 2008 júniusa óta a színház további helyiségekkel rendelkezik 13 939 négyzetméteren az egykori Paketpost épületben , a Worringer Straße 140. szám alatt, Düsseldorf főpályaudvara közelében.ártalmatlanítani. A Centrál nevű épületben a második/próbaszínpadok mellett asztalosműhely, lakatosműhely, festőszoba, háttértároló, jelmezbolt, dekorációs műhely és technikai helyiségek is találhatók. Azóta a Centrál nevezetessége az előcsarnoki híd, amelyet fényinstallációkkal alakítottak át. A Düsseldorfer Schauspielhaushoz tartozik a Münsterstrasse-n található Junges Schauspiel is, amelynek két színpada van. A Gustaf-Gründgens-Platz épületének 2016-tól 2019-ig tartó felújítása során alkalmanként voltak fellépések. A 2019/20-as szezon óta a teljes repertoár ismét a Pfau-Bauban játszódik. ^[26]

A színház tervezése és kivitelezése: Bernhard Pfau

Bernhard Pfaus követelményei a tervezéssel szemben

A koncepció fázisában Pfau Paul Schneider-Eslebennel közös vállalkozásban dolgozott . Az ellentmondó tartalmi irányultságok miatt azonban mindegyik benyújtotta a saját tervezetét. Pfau magas követelményeket támaszt koncepciójával szemben. "Semmi esetre sem szabad összetéveszteni a színházat semmiféle profán épülettel" ^[27] követeli Pfau, és három lényeges szempontra alapozza tervét. Ezek egyrészt a darab városi kontextusa, másrészt a színpadi koncepció központi kérdése, harmadrészt pedig a színház természetének megfelelő építészeti kifejezés megtalálása. ^[28]

Kívül

A darab városi kontextusa

A háromlemezes házzal ellentétben (2012)

A Düsseldorfer Schauspielhaus egy romokban heverő helyen épült. Fekvésétől északra a Hofgarten, keletre a Bleichstrasse/Goltsteinstrasse, délre a Gustaf-Gründgens-Platz, korábban Jan-Wellem-Platz., nyugatra pedig a Thyssen toronyház közvetlen közelében található. Arra már utaltunk, hogy ez a már meglévő környezet befolyásolta a játszóház kialakítását. Annak ellenére, hogy Pfaust 1961-ben rendelték meg, és azt dicsérték, hogy hozzáértően vette figyelembe a várostervezési kontextust, a tervét 1962-ben a tájolás tekintetében megváltoztatták. A bizottság elnökének, Friedrich Tammsnak a tanácsára Pfau tervét az észak-déli tengelye körül tükrözték, és észak felé tolták el a Hofgarten felé. Ennek az alaprajzi tükrözésnek az volt az előnye, hogy a színpadi bejáratok már nem a Thyssenhaus főbejáratával szemben helyezkedtek el, hanem erősebb térbeli kapcsolat jött létre a Hofgartennel, és kibővült a Jan-Wellem-Platz, a mai Gustaf-Gründgens-Platz. ^[21] Az építendő új színházra a legerősebb városi hatás a Thyssen toronyháznak van, amelyet 1960-ban építettek Helmut Hentrich és Hubert Petschnigg tervei alapján.épült, és az alakjából eredő Dreischeibenhaus néven is ismert. A Thyssenhaus alapvetően a hangsúlyos horizontálisságán keresztül jellemzi környezetét. A szomszédságában építendő színháznak vagy meg kellett felelnie ennek a specifikációnak, vagy saját koncepciójával ellensúlyoznia kellett. Pfau az utóbbi mellett döntött, és izgalmas kontrasztot teremtett a Düsseldorfer Schauspielhaus tervezésével. Az ilyen kontraszt elérésére tett erőfeszítés kezdettől fogva meghatározó volt Pfau és tervezése számára. Alapvető formai rendként Pfau ezért a gömb mellett döntött, mint a lemez maximális kontrasztjaként. Az építész e formai sorrend alapján különböztette meg terveit.^[29] Ezzel a nagyméretű szobrászati ​​formával Pfau szembeállította a háromszeletű, kockaformák által jellemzett házat a lekerekített elemekből álló, lényegében függőlegesen elhelyezkedő épülettel. A játszóház részletgazdag, matt fehér felülete szöges ellentétben áll a háromszeletes épület sötét, tükrös, világos szerkezetű homlokzatával. Niederwöhrmeier e két épület közvetlen közelségét ellentétesnek írja le, és elismeri Pfau építészeti teljesítményének eredetiségét ebben. ^[30] Az épületek izgalmas kontrasztját a korabeli kritikusok titkosításként használtáka racionalitás és a muzikalitás polaritására értelmezve, mint Düsseldorf város sajátosságaira. A gazdaság és a művészet, amelyeket Düsseldorf városának meghatározó erőinek tartottak, tükröződnie kell a Gustaf-Gründgens-Platz építészetében. ^[31]

homlokzat leírása

Elrendezés

A Düsseldorfer Schauspielhaus alapvető jellemzője a homogenitás és az egység. Az épületegyüttes legmagasabb része a mintegy 27 méter magas színpadtorony, amely az épület magját képezi. Több vízszintesen lépcsőzetes, domború és homorú fehér felület alkotja a részletes épületet. Ez a hagyományos értelemben vett homlokzat elölnézetén keresztül nem érhető el, mert hiányoznak az épületszerkezet ismert méretei. A Düsseldorfer Schauspielhaus átfogó nézetet igényel a holisztikus megértéshez. Niederwöhrmeier az épületet egy 16. századi szoborhoz vagy plasztikhoz hasonlítja , amit csak körbejárva lehet megérteni. ^[21]

A játszóház felülről (2012)

Ugyanez vonatkozik a játszóházra is, amelynek összetett plaszticitását csak körbejárva lehet felfedezni. A megfigyelő helyzetétől függően négy-öt egymást átfedő homlokzati felület jelenik meg. Ezek helyenként az épület belseje felé kanyarognak, teret adva a teraszrészeknek. A szintek magasságát az épület minimalista ablakaiból lehet csak sejteni. Az épület körül egyforma nagyméretű, négyzet alakú ablakok húzódnak körbe, és több ablaksort alkotnak, amelyek helyenként koncentráltabbak, és így kiemelik az épületszobrászat dinamikáját. A színház domináns egységét a földszinten csak funkcionális céllal törik meg. A földszinti homlokzat nyitása azonban nem részleges, hanem az egész épületet körülzárja és így megőrzi homogén megjelenését. Itt oszlopok helyettesítik a homlokzati felületeket és fedett sétányt képeznek az alagsorban. Olyan benyomást kelt, mintha a homogén, fehér épületegyüttes a pincében úszna.^[32]

Technikai kihívások és lényegesség

A Pfaus tervének jóváhagyása mellett a szakközönség kritikus hangjai is elhangzottak. A szkepticizmus elsősorban az erősen megmozgatott épületegyüttes külső burkolatának kivitelezhetőségére irányult. ^[33] "Érdekes lesz látni, hogy a szerző összeszedi-e azt a nagy erőt, amely ahhoz szükséges, hogy a tervezetet visszaállítsa eredeti függetlenségére, miután minden gyengeséget megszüntettek." ^[34] Valójában a terv végső megvalósítása jelentős koncepcionális és technikai erőfeszítést igényelt. A Düsseldorfer Schauspielhaus végül megvalósult építése folyamatos fejlesztési folyamat eredményeként fogható fel. Ami a homlokzatot illeti, a Pfau a végleges koncepció elkészítése előtt számos tervezetet dolgozott ki. A teherhordó homlokzat acél hajótestre épülő változatát elvetették, csakúgy, mint a perforált fémlemezből készült függönyhomlokzat koncepcióját, amely Pfau szerint a fény és a levegő absztrakcióját hivatott reprezentálni. -áteresztő kötött ing. ^[35] A homlokzatburkolatot végül panelekkel valósították meg. Ez a változat technikai kihívást jelentett, mivel az anyag nem kelthet visszaverődést, nem engedhet meg domború és konkáv íveket, ráadásul látható rögzítőelemek nélkül is felszerelhető. A technológiai homlokzat anyagválasztása a fehér PVC- plasztiszollal bevont acéllemez panelekre esett. A 30 cm széles és 1,5 mm vastag panelek függőlegesen akár 16 méteres hosszban is beépíthetők. ^[36]A felfüggesztés kívülről nem volt látható a panelek hátoldalán és a környező szögacélból készült rudak rögzítőbilincseivel. A homlokzatot borító panelek mellett az épület íves körvonala is műszaki kihívást jelentett a kivitelezés szempontjából, az épület összetett görbülete nem határozható meg a körgeometriával, ezért szabad ívekből és egyenesekből kellett kialakítani. sorok, majd 1:1 méretarányban egy kiállítóteremben lefektetve és javítva. A görbületet ezután koordinátarendszer segítségével vittük át. ^[37]

Organikus építészet

Korábban már rámutattunk arra, hogy a düsseldorfi Schauspielhaus nem ragadható meg a homlokzat klasszikus frontális perspektivikus leírásával. Maga Pfau is inkább házként értette épületét, mint épületként. ^[21] A fehér korongok homorú és domború gömbölyű rétege kevésbé emlékeztet statikus épületre, inkább valami organikusra. A düsseldorfi látvány tehát organikus építészetből állki kell osztani. Az építészet heterogén kategóriája a 20. század elején alakult ki, és ahogy a kifejezés is sugallja, a természettől kölcsönzött szerves formák jellemzik. Ezzel egyenértékűen Niederwöhrmeier is megmutatja az épület viszonyát a novo stílushoz. Ez az ívelt formákkal is jellemezhető stílus különösen az ötvenes évek mindennapi kultúráját formálta. Alvar Aalto és Le Corbusier munkáit a szakirodalom következetesen példaként említi Pfau játszóházához , hiszen ezek felfoghatók nagyplasztikai formákként is. ^[38] A szakirodalom is egyetért a Düsseldorfer Schauspielhaus formai és funkcióinak erős egységében. Az épület külső megjelenésében megfelel annak, ami belül történik. Bernhard Pfau maga is azon a véleményen volt, hogy a „olyan formát talált, amely a színházat fejezi ki, és semmi mást.” A^{játszóházzal [40]} További értelmezések a színdarab organikus formanyelvét a természetben zajló metamorfózis folyamatával társítják , például a pillangó feltekercselését a gubójából .. ^[41]

Belül

A játszóház belső felépítése részben szimmetrikus a jobb belső tájolás érdekében. Mind a nézőtér, mind a Nagy Ház tengelyszimmetrikus, és a színpad tengelyéhez igazodik. ^[42]Az összesen öt szintes színház belsejébe a bejáraton és a földszinti jegypénztár épületén keresztül lehet bejutni. Ez a Gustaf-Gründgens-Platz felé néz, és kinyúlik az épületegyüttesből. Ezzel szomszédos a nagyrészt egyterű földszinten található a ruhatár előcsarnoka. Ez veszi körül a színpadi tornyot, amely az épületen belül folytatódik. Ha a látogató körbejárja a színpadi tornyot, akkor a nézőtér alatt található fő előcsarnokba jut. Az előterekben a helyiségek sorrendjét különböző padlóburkolatok különböztetik meg.

Előcsarnok (2011)

A teljesen üvegezett homlokzatú főelőtérből először az előtte lévő teraszokra, majd az udvari kertre nyílik kilátás. A födémszerkezet a főelőtérre jellemző. Az előtér közepén egy masszív, kúpos támaszték 23 sugárirányú vasbeton gerendát támaszt meg, amelyek legfeljebb 15 méter hosszúak. A Pfau a vasbeton durva textúráját állítja szembe a padlókialakításnál és a gombmozaiknál ​​használt portugál márvánnyal . ^[43] Schubert bírálja az előcsarnok mennyezetének bordás kialakítását. Az előtér alapvetően tágas területét a nehéz vasbeton gerendák szűkítik. Összességében az építkezés elsöprően masszívnak tűnik. ^[44] A főelőcsarnokból két nagy, szabadon álló lépcső vezet a Nagy Ház előadótermébe. A lépcsőn felkapaszkodva először az üvegezett homlokzat és így az udvari kert látható. Egy köztes platform 90 fokkal irányítja a folyosót és a rálátást, és igazítja azokat a nézőtérrel. ^[45] A színpad torony, mint a ház központi eleme, összesen négy felső szintet foglal el. A második emeleten a művészek ruhatára és a Vezérigazgatók szobái, a harmadikon a technikai vezetőség, a negyedik és ötödik emeleten a jelmez részleg és a próbaszínpadok találhatók. ^[46] Egy passzusa földszinten vezet a kis és a nagy ház között a Gustaf-Gründgens-Platzról az épületen keresztül a Hofgarten oldalra. Az átjáró végén, az udvari kertre néző színházkávézó társasági találkozóhelyet képez. ^{[46] [44]}

Nagy ház

A Düsseldorfer Schauspielhaus főépületében nincsenek szintek, nincsenek folyosók, folyosók vagy lelátók. A 30 x 28 méteres területen az emelkedő üléssorokban akár 738 néző is elfér. A nézőtér mennyezete és falai egységesen falécekkel vannak bélelve. Az 50 méter hosszú falécek a színpaddal párhuzamosan futnak az egyik falfelület padlójától, a mennyezeten át a másik oldalon a fal végéig. A lécek hajlítása miatt a falról a mennyezetre való átmenet simán lekerekített. A falakban funkcionális nyílásokat alakítottak ki műszaki célokra, például világítás- és hangtechnikai célokra. Ezek azonban nem láthatók a nézőtérről, mivel a terem hátrafelé szűkül.

Kilátás a színpadról a Nagy Ház nézőterére (2011)

Niederwöhrmeier szerint Pfau a nézőtér bélését „halló- és látáshéjként” írja le. Ez kezdetben az optikai egységnek köszönhető, amely megnyílik a néző számára a helyiségben. A terem részletgazdag homogenitása gátlástalanul a színpadra irányítja a néző figyelmét, és ezzel létrehozza az úgynevezett „látotálat”. A „hallótál” kifejezés Pfau fa hangdobozra való orientációjából származik. A felhasznált lécek madártávlatú juharfából készülnek, melyet hangszerkészítésben is használnak kiváló akusztikai anyagtulajdonságai miatt. A Tammsnak adott interjújában az építész kifejezte azon óhaját, hogy a Nagy Ház belsejét úgy tervezze meg, mint egy vonós hangszer belsejét. ^[47]Ezt a törekvését Pfaunak sikerült megvalósítania Heinz Graner akusztikussal együtt . Emiatt a nézőtér falfelületei 14 fokkal megdöntöttek, nehogy a kör alaprajzból adódó akusztikus fókuszpontok kialakuljanak. A színpad torony vasbeton konstrukciója emellett az akusztika szempontjából is előnyös, mivel súlya megóvja a színpadot a levegő zajától. Összességében ezek az akusztikailag motivált épületkoncepciók kiválónak mondható hangminőséget érnek el, és még a színészek légzési szüneteit is hallhatóvá teszik. ^[48] A nézőtér színezése diszkréten sötét. A szürkésbarna lécek, a piros padló és az olívazöld, immár sötétkék ülések semleges hátteret teremtenek a közönség számára, ami Pfau szerint magával hozza a maga színességét. Csak a Günter Grote által tervezett függönynek van intenzívebb, mintásabb színe. A Big House színpad egy klasszikus proszcénium színpad . A nézőtér és a színészszoba ebből adódó szigorú elválasztását a Nagy Házban variálható padló- és falelemekkel lehet tompítani. A színpad így közvetlenül a nézőtérre bővíthető. ^[49] Három mellékszínpad és egy hátsó színpad is van.^[44]

Kis ház

A színpadtervezés problémáinak Pfau általi kiterjedt vizsgálata azonban jól látható a Játszóház kis házában. A Kis Ház átlósan szemben van a Nagy Házzal. Csakúgy, mint a nagy háznak, a kicsinek is van egy fahéja, ahogy az elején leírtuk, mint szoba bezárását. Összességében azonban a kis ház sokkal kevésbé homogén kialakítású, mint a nagy. Ez a változtatható színpadi koncepciónak köszönhető, amely a színpad elrendezésétől függően mindössze 219 vagy akár 309 néző számára biztosít helyet. ^[50]

színpadi felfogás

A Düsseldorfer Schauspielhaus terveinél a követelményprofil szerves részét képezte a peep box színpadi koncepciója, amely szigorúan elválasztja egymástól a színpadot és a nézőteret. Pfau azonban megkérdőjelezte ezt a hagyományos színházi formát. A tervezési tervezést megelőzően ezért intenzíven foglalkozott a lehetséges színházi színpadokkal, és kiterjedt anyaggyűjteményt készített a megvalósult és tervezett színházépületekről. E gyűjtemény alapján összevetette saját gondolatait a színpadképről másokéval. Különösen tetszett neki JacquesPolifiris Kugeltheaterje és Erwin Piscator Raumbühne -je.tovább. Ez a két koncepció valósította meg a színész-néző viszony újszerű felfogását, amely a színpad és a nézőtér összekapcsolásában, megnyitásában mutatkozott meg. Saját bevallása szerint ezek a koncepciók vezették a helyzetében a legésszerűbb cselekvéshez Peacockot. „Megkérdeztem magukat a színházi emberektől, megkérdeztem őket: mit szeretnének? Mit vársz egy új színháztól? A válaszok a következőképpen foglalhatók össze; ezek valami ilyesmik: Nem akarunk mást, mint a lehető legnagyobb, legszélesebb és leginkább használható teret, igen, egy „játszóteret”. ^[51] Pfau beszélgetést is keresett a színház menedzserével és Piscator rendezővel. Ez volt az 1920-as években Walter Gropiusszal együtt, amely a Raumbühne koncepcióját követte, mint a háború utáni időszak formáló újítását. A Big House esetében Pfau végül a peep show színház hagyományos színpadi formájának finom továbbfejlesztése mellett döntött. A változó proszcénium lehetővé tette a színészszoba és a nézőtér közötti távolság igény szerinti csökkentését. ^[49] A Kis Ház színpadi koncepciója ezzel szemben Piscator térszínházán alapul, és teret kínál Pfau-nak a színpad innovatív megértéséhez. A Kis Házban van egy kísérleti színpad, amely igény szerint rugalmasan átalakítható arénaszínházzá, egy peep box színház vagy egy térbeli színpad. Ennek érdekében a nézőüléseket kocsikra, a színpadtechnikát pedig mozgatható tornyokra, pódiumokra szerelik. A helyiség már említett fahéjazata is változtatható az összecsukható és forgatható elemeknek köszönhetően. Összességében a kis ház "műhelyjellegű" a számos lehetséges variáció és a látható színpadtechnika miatt. A terem ehhez a technikai, nyers karakteréhez illeszkedik a helyiség színvilága és anyagisága. A Kisház kapcsán joggal beszélhetünk a Walter Gropius által követelt „színpadi hangszerről”. ^[50]

A színház besorolása Bernhard Pfaus életművében

Bernhard Pfau építész, aki Mainzban született , Düsseldorfban alapította első műtermét, és kezdetben családi házakat épített az 1930-as években. Ezek a Neues Bauen stílusára épülő művek már megmutatják azt a nagyvonalúságot és fényességet, amelyek az egész életmű meghatározó állandói.az építész érvényesítette. Munkásságának ezen jellegzetességei miatt Pfau üvegépítészként is ismert. Ilyen például a Loeb családi ház átalakítása 1930-ban, valamint a Zeim látszerész lakó- és kereskedelmi épületének építése. A második világháború alatt Pfau néhány építkezésen dolgozott Franciaországban. 1949-ben az építész visszatért Düsseldorfba, és számos épülettel alakította a városképet. Példa erre az 1950-ből épült düsseldorfi Üvegipari Ház , amellyel újépítésű stílusban folytathatta háború előtti munkáját. Pfau háború utáni munkáinak központi eleme a düsseldorfi építészek gyűrűjében való politikai részvétele.. Ez Düsseldorf vágyott várostervezése ellen irányult, amelyet Friedrich Tamms égisze alatt a nemzetiszocialisták egykori támogatói irányítottak. A nemzetiszocialista mintára épülő várostervezés elleni elkötelezettsége jelentős veszteségeket okozott düsseldorfi rendi helyzetében. ^[52] Ha ehhez a háttérhez vesszük a düsseldorfi Schauspielhaust, akkor Pfau számára korábban ismeretlen egysége és plaszticitása miatt különleges helyet foglal el Pfau munkásságában. Ellentétben Pfau korábbi épületeivel, amelyekben az üveg dominált, ez az elem visszaszorul a Schauspielhaus épületének homogenitása javára. A nagyméretű, organikus forma olyan tervezési fókuszt képvisel, amely korábban Pfau számára ismeretlen volt, de közelebbről megvizsgálva a korábbi épületekkel párhuzamok azonosíthatók. A darab hasonlóságot mutat a textilmérnöki iskola előadótermével, amelyet a krefeldi Pfau épített 1959-ben. Ez az épület hasonló plaszticitást és egységet, valamint kontrasztot mutat a szomszédos épülethez. A tanulóház, amelyet Pfau épített 1967-ben, és a játszóházzal egy időben tervezett, Niederwöhrmeier szerint akár prototípusnak is tekinthető. Számos jellemző, mint az épület körgeometriából kialakított alapszerkezete, a sugárirányban elrendezett tartószerkezet, a ruhatárak elrendezése támasztja alá ezt a feltételezést. Alapvetően elmondható, hogy a játszóház építésénél megvalósult, a köbös alaprajztól való eltérés és a szabadabb alaprajzra való áttérés irányadó volt a Pfau későbbi épületei számára. Ezt a tendenciát a Fischer és a Winkelmann lakóépületek példázzák. ^[53]

apróságok

A Düsseldorfer Schauspielhaus a Microsoft Windows 7 asztali hátterének egyik motívuma .

Meghívók a berlini Theatertreffenbe

• 0 1. Theatertreffen 1964 : Lonesco A király meghal , Karl-Heinz Stroux produkciójában
• 0 3. Theatertreffen 1966 : Sławomir Mrożek Tangója , Erwin Axer színre állításával
• 12. Theatertreffen 1975 : Brecht Hárompennys Operája Hansjörg Utzerath előadásában
• 15. Theatertreffen 1978 : Schiller cselszövése és szerelme Roland Schäfer színrevitelében
• 16. Theatertreffen 1979 : Schiller Räuberje Peter Loescher produkciójában
• 20. Theatertreffen 1983 : Calderón de la Barca élete egy álom című művét Michael Gruner és Heiner Müller A csata című darabját a BK Tragelehn rendezte .
• 31. Theatertreffen 1994 : Shakespeare Rómeó és Júliája Karin Beier produkciójában
• 33. Theatertreffen 1996 : Szentivánéji álom. Európai Shakespeare , Karin Beier rendezésében
• 35. Theatertreffen 1998 : Oscar Wilde Salome című filmjét Einar Schleef adaptálta/rendezte
• 41. Theatertreffen 2004 : Maxim Gorki nyári vendégei Jürgen Gosch produkciójában
• 43. Theatertreffen 2006 : William Shakespeare Macbethje Jürgen Gosch produkciójában

irodalom

• Claudia Elbert: Friedrich Weinbrenner Színház. épületek és tervek. Karlsruhe 1988, ISBN 3-7880-7340-3 .
• Clemens Klemmer: A modernitás mestere. Bernhard Pfau düsseldorfi építész. In: Verlagsgemeinschaft Werk, Bauen + Wohnen, 1988. november 75., 84-86.
• Hannelore Schubert: Modern színházépület. Nemzetközi állomások, dokumentumfilmek, projektek, színpadtechnika. Stuttgart 1971, ISBN 3-7828-0416-3 , 168–170.
• Hans Schwab-Felisch: A düsseldorfi játszóház 135 illusztrációval. Düsseldorf 1970, ISBN 3-430-18194-1 .
• Hans Schwab-Felisch: Hetvenöt év Düsseldorfer Schauspielhaus 1905-1980. ISBN 3-430-18194-1 .
• Julius Niederwöhrmeier: Bernhard Pfau düsseldorfi építész életműve 1902-1989. Stuttgart 1997, ISBN 3-7828-4033-X , 263–292.
• Markus Brüderlin (szerk.): Archiszkultura. Az építészet és a szobrászat párbeszédei a 18. századtól napjainkig. kiállítás Kat. 2004. október 3. és 2005. január 30. között a rieheni Fondation Beyelerben. Basel, Ostfildern-Ruit 2004, ISBN 3-7757-1491-X .
• Paul Ernst Wentz: Düsseldorfi építészeti kalauz. Düsseldorf 1975, objektum sz. 12, ISBN 3-7700-0408-6 .
• Peter Adamski: Mutáció. In: Stattzeitung 165. szám (1989. szeptember) 4-5.
• Winrich Meiszies (szerk.): A dráma évszázada. A Düsseldorfer Schauspielhaustól a Düsseldorfer Schauspielhausig. Düsseldorf 2006, ISBN 3-7700-1242-9 , 7-31/149-155/182-187.

internetes linkek

Commons : Düsseldorfer Schauspielhaus  - Képek, videók és hangfájlok gyűjteménye

• Düsseldorfer Schauspielhaus története
• A Düsseldorfer Schauspielhaus honlapja
• Az aktuális darabok ismertetése a www.nachtkritik.de oldalon
• Megállapodás a Neue Schauspielgesellschaft mbH megalapításáról Düsseldorfban 1951. április 10-én
• Felvétel az állam fővárosa, Düsseldorf műemléki listájára a Műemlékvédelmi és Műemlékvédelmi Intézetben

tételesek

1. ↑ Folytatódik a vita a színház körül. In: rp-online.de , 2016. november 12., letöltve: 2016. november 12.
2. ↑ A Düsseldorfer Schauspielhaus új köntösben tündököl - Düsseldorf állam fővárosa. Letöltve: 2021. május 6 . 
3. ↑ Együttes: Színészek ( Memento 2018. április 10-től az internetes archívumban ) In: dhaus.de, letöltve 2018. április 9-én.
4. ↑ Együttes: Vendégszereplők In: ​​dhaus.de, letöltve 2018. április 9-én.
5. ↑ Együttes: rendezők In: ​​dhaus.de, letöltve 2018. április 9-én.
6. ↑ Együttes: Színpad és sminktervezők In: ​​dhaus.de, letöltve 2018. április 9-én.
7. ↑ Együttes: zenészek In: ​​dhaus.de, letöltve: 2018. április 9.
8. ↑ Együttes: Staff In: dhaus.de, letöltve: 2018. április 9.
9. ↑ Honlap Düsseldorfer Schauspielhaus
10. ↑ Irodalmi Tanács NRW e. V. (Heinrich Heine Institute Düsseldorf): Irodalmi archívum NRW | különkiállítás| A Rajna mindkét partjához tartozik. In: literatur-archiv-nrw.de. www.literatur-archiv-nrw.de, elérve 2016. február 27-én . 
11. ↑ Vö. Meiszies 2006, 149. o.
12. ↑ Vö. Meiszies 2006, 150. o.
13. ↑ Vö. Meiszies 2006, 150. o.
14. ↑ Honlap Düsseldorfer Schauspielhaus
15. ↑ Vö. Meiszies 2006, 150–151.
16. ↑ Az állam fővárosa, Düsseldorf Színházi Múzeuma / Dumont-Lindemann-Archiv. In: onb.ac.at. A Düsseldorfi Állami Főváros Színházi Múzeuma / Dumont-Lindemann-Archiv, letöltve: 2016. február 27 . 
17. ↑ Vö. Niederwöhrmeier 1997, 263. o.
18. ↑ Düsseldorfi marketing és turizmus: Düsseldorfer Schauspielhaus: "Kulturális szégyen vagy modern elegancia?" ( Mementó 2006. október 8-tól az Internet Archívumban )
19. ↑ Vö. Meiszies 2006, 182. o.
20. ↑ Vö. Niederwöhrmeier 1997, 263-265.
21. ↑ ^{a b c d} vö. Niederwöhrmeier 1997, 270. o.
22. ↑ Krämer 1960, 17–63. oldal, idézve Niederwöhrmeier 1997, 269. o.
23. ↑ Andreas Wilink: Lemond Holm düsseldorfi igazgató – másfél év után lemond. In: nachtkritik.de. 2012. november 29., letöltve: 2013. január 20 . 
24. ↑ A düsseldorfi ideiglenes igazgatónak mennie kell. Letöltve: 2016. november 16 . 
25. ↑ Arne Lieb: Düsseldorf: 2016-ban Schulz új rendező veszi át az irányítást. Rheinische Post, 2014. november 13., letöltve: 2018. szeptember 22 . 
26. ↑ dhaus.de – Helyszínek. Letöltve: 2018. szeptember 22 . 
27. ↑ Bernhard Pfau magyarázatai a Düsseldorfer Schauspielhausról, 1965-ös gépirat, Niederwöhrmeier 1997, 265. o.
28. ↑ Vö. Niederwöhrmeier 1997, 264-265.
29. ↑ Vö. Niederwöhrmeier 1997, 265-268.
30. ↑ Vö. Niederwöhrmeier 1997, 271. o.
31. ↑ Vö. Niederwöhrmeier 1997, 280-281.
32. ↑ Vö. Niederwöhrmeier 1997, 270-272.
33. ↑ Vö. Niederwöhrmeier 1997, 269. o.
34. ↑ Conrads 1960 idézi Niederwöhrmeier 1997, 270. o.
35. ↑ Vö. Niederwöhrmeier 1997, 272. o.
36. ↑ Vö. Niederwöhrmeier 1997, 272-273.
37. ↑ Vö. Niederwöhrmeier 1997, 273-274.
38. ↑ Vö. Niederwöhrmeier 1997, 281. o.
39. ^ 1832-1970 . Dokumentáció a Düsseldorfer Schauspielhausról, 121-126. oldal, idézi Meiszies 2006, 184. oldal.
40. ↑ Vö. Honlap Düsseldorfer Schauspielhaus
41. ↑ Vö. Honlap Düsseldorfer Schauspielhaus
42. ↑ Vö. Niederwöhrmeier 1997, 274. o.
43. ↑ Vö. Niederwöhrmeier 1997, 274-275.
44. ↑ ^{a b c} Lásd Schubert 1971, 168. o.
45. ↑ Vö. Niederwöhrmeier 1997, 275. o.
46. ↑ ^{a b} Vö. Niederwöhrmeier 1997, 268. o.
47. ↑ Vö. Niederwöhrmeier 1997, 276. o.
48. ↑ Vö. Niederwöhrmeier 1997, 278. o.
49. ↑ ^{a b} Vö. Niederwöhrmeier 1997, 276–277.
50. ↑ ^{a b} Vö. Niederwöhrmeier 1997, 277. o.
51. ↑ Bernhard Pfau, Gondolatok a beszélt színházról és színpadáról. Meiszies 2006-ból idézett gépirat 1969, 184. o.
52. ↑ Vö. Klemmer 1988, 84–86.
53. ↑ Vö. Niederwöhrmeier 1997, 279-280.